当年骂过张艺谋的人，现在都不出声了

                       
当年骂过张艺谋的人，现在怎么不敢夸他了？

2016年底，张艺谋导演的《长城》上映。映后，豆瓣热评上充斥着各种对张艺谋大失所望的言论，其中最难听的话莫过于：

“张艺谋已死！”↓



寥寥数字，就足以让人感受到彼时观众对张艺谋的不满和鄙夷。

时隔两年，张艺谋携《影》归来。

率先亮相于多次给予他荣誉的威尼斯电影节，大获好评。



娱乐圈里有句名言：禁得起多大诋毁，就受得住多大赞美。

今天就不深究这话是谁说的了，反正把它送给张艺谋导演，着实应景。

尽管本橘已经从早先的评价里得知《影》是部好片了，但是看完全片之后，还是被它极优的完成度惊艳到了。

片长116分钟，每个镜头都没浪费，紧凑、扎实，且冲撞有力。



因为曾担任2008年北京奥运会的总导演，张艺谋获封昵称：

国师。

虽然是个昵称，但足以见得张艺谋导演在围观群众心里的份量。

纵观与张艺谋齐名的华语导演，确实也只有他能担得起“国师”这两个字了。



在《影》威尼斯首映发布会上，张艺谋说：

“中国的传统文化是我的创作源泉，不管是中国的文化，礼仪，道德等等都是如此。传统文化的题材在中国电影的创作中很重要，中国是世界上唯一一个线性发展，文化没有断裂丢掉的文明古国，我之所以现在还想去讲传统文化，是希望让年轻人看到中国的传统。

《影》是中国的水墨画，是传统文化的象征，我希望用《影》传递我们的传统文化和美。”



单说深化中国传统文化美学这一点，没人比张艺谋做得更好了。

也没人敢像他这么全方面、多角度地任性“试错”了。

《英雄》《十面埋伏》《满城尽带黄金甲》《三枪拍案惊奇》《金陵十三钗》《长城》，张艺谋履历上的“半壁江山”都与中国传统美学有关。

到了《影》，张艺谋把他视角下的国风诠释到了极致。



张艺谋舍弃了过往作品惯用的、艳丽浓郁的高饱和配色，着眼于以黑、白、灰为主色调的水墨风。

《影》虽然是水墨风，但绝非只有单调的黑白，草绿、肤黄、血红，哪怕是远山一抹青黛，都相映成趣，调和得当。

张艺谋说：“之前我的作品都有很浓郁的色彩，这也被认为是我的标志，但是我个人更喜欢《影》的风格，因为它很中国，很像我们的绘画。我一直希望能拍中国传统水墨画，等了很多年到今天终于实现。”



本橘从制作纪录片中得知，《影》的水墨画风并非只是简单粗暴地做了褪色处理，而是带着幕后创作者从服、化、道多个层面成就了这种美。

张艺谋这次一反常态，试图用最简单的配色讲好复杂多样的故事，颜色是变少了，但工作量好像比以前还要大啊。

他说：“如今要用电脑去呈现黑白很容易，只要后期调整就好了，可如果用拍摄来褪去颜色却很难，《影》是通过拍摄，服装，道具等，在物质上完成黑白的美。现场看到的，水墨画呈现出来的美，其实是实拍的，这是很有意思的。”

这种美岂止是有意思，而是匠心之下的极致。



《影》在威尼斯电影节展映那天，正值黑泽明逝世20周年。

从当时前线发回的影评里，我们也可以看到“致敬黑泽明”的字眼。



熟悉张艺谋导演的人，应该知道他一直非常尊崇黑泽明。

1999年，在黑泽明去世一周年之际，张艺谋在时代周刊撰文，“黑泽明使我明白，当走向外面世界时，要保持自己的性格和风格”。

《英雄》的故事结构借鉴自黑泽明的经典作品《罗生门》，同时也请来了黑泽明作品的服装设计师和田惠美，为其操刀。

到了《十面埋伏》，张艺谋再次请来了和田惠美。

退一步说，张艺谋对视觉美学的痴迷，与晚年的黑泽明有着某种程度的契合。



黑泽明对张艺谋的影响，除了表现在对美学的坚持上，也表现在《影》的故事结构上。

张艺谋放弃了惯用的大场面调度，而是把影片重心放在了刻画错综复杂的人物冲突。

境州和子虞的博弈（邓超一人分饰两角，同框飙戏）；

小艾夹在病魔缠身的夫君，和夫君替身之间的情感困境（孙俪要在两个邓超之间，演出对两个邓超不同的感情）；

沛公作为一国之主，沦为被权谋和心魔折磨的傀儡（郑恺的角色反转，估计会让他圈上一波新粉）。



从这几个重要角色的故事线就不难看出，《影》的故事架构很简单，但是其中的情节发展却很复杂。

而且《影》的对白非常考究，不玩高深的文字游戏，只在最简单对白上埋上最精准的“导火索”。

想让观众猜中，又只给透露一点点，撩人至极。



《影》的故事里没有绝对的好人，更没有绝对的坏人，但是有足够耿直的，有足够阴险的，有涉世未深的，有出世装疯卖傻的。

你以为他们都有着非常明确的目标，但折腾到最后却发现谁都没能如愿，都沦为了这场大戏中一枚卑微的棋子。

本橘友情提示：

谨防观影前被剧透，因为《影》这个故事最值得品的，就是那种似是而非的观感。



最后简单聊聊几位演员。

邓超这次赢得很大，对他来说，瘦下来不是最难的，难的是要在瘦下来的时候，去揣测自己在原先状态下的表演意图。

郑恺靠角色的反转取胜，观众对这种反转的认可度极高。

吴磊和关晓彤平分秋色，规规矩矩地各司其职。（顺带说一句，《影》的最残忍的情感触点，被张艺谋安排在两个最年幼的角色身上，真狠。）

本橘最喜欢的是孙俪。

她靠小艾一角在大银幕上打了一次漂亮的翻身仗，这个角色有多难演，她的表现就有多惊艳。



没人知道张艺谋导演心里会不会在乎曾经的负面评价，但是他拍《影》这部作品花了心思、铆足了劲，看过电影的人都能感受到。

过几天，不知道会不会有人给《影》写句新的短评：

“张艺谋复活了。”